­　　在《黑鏡》第五季上線之前，Netflix近日率先推出特別篇《黑鏡：潘達斯奈基》，引來劇迷的各種討論與解讀。《黑鏡：潘達斯奈基》主打“互動”概念，觀眾可以在一些劇情節(jié)點替主人公做出選擇，而這些選擇將導向不同的結(jié)局。

­　　新鮮的玩法迅速引來大批劇迷入坑，可惜的是，這次交互式體驗并不算理想，IMDB評分7.6分，豆瓣評分7.2分，直接刷新《黑鏡》系列的新低。有網(wǎng)友總結(jié)道：“作為劇集，劇情無聊；作為游戲，選擇太少；作為交互劇集，嘗試是好的，其他方面平平無奇。”

­　　A

­　　多結(jié)局待玩家發(fā)掘

­　　《潘達斯奈基》的故事發(fā)生在1984年，年輕的程序員斯蒂芬想開發(fā)一款基于小說《潘達斯奈基》改編的電玩游戲。他的創(chuàng)意得到游戲公司的賞識，但在編寫游戲的過程中，斯蒂芬發(fā)現(xiàn)似乎有“幕后黑手”控制著他在生活中做的選擇，他開始質(zhì)疑現(xiàn)實的真實性。有趣的是，他開發(fā)的游戲《潘達斯奈基》就是交互性的，玩家必須不斷進行“二選一”的選擇。

­　　觀影過程中，觀眾就是那只控制斯蒂芬人生走向的“幕后黑手”——早餐吃什么牌子的麥片？在公車上聽哪盒音樂磁帶？是否接受老板的建議組成團隊開發(fā)游戲？是否聽從心理醫(yī)生的建議加大劑量服藥？……一系列的選擇導向不同的結(jié)局。

­　　這種交互式仿若游戲的玩法，引來了大批玩家投入其中，致力于觸發(fā)各種隱藏劇情，玩出各個版本的結(jié)局。雖然Netflix表示，《黑鏡：潘達斯奈基》有五個主要結(jié)局，但編劇查理·布魯克表示，結(jié)局遠不止5個，“我不知道有多少個結(jié)局”。“10個或者12個，”導演大衛(wèi)·斯萊德說，“甚至有些隱藏結(jié)局可能永遠不會解鎖。”

­　　B

­　　互動形式大于內(nèi)容

­　　“互動電影”的概念并不新奇，國內(nèi)外影視作品中有不少此類先例。早在1967年，蒙特利爾世博會就曾放過一部叫《自動電影》的片子，觀眾可以通過手中的紅綠按鈕進行投票決定劇情走向。影評人周黎明評價《黑鏡：潘達斯奈基》：“這是影視故事向游戲跨出的又一步，有趣但遠非革命性。光是在中國，1981年楊延晉導演的《小街》就有三個結(jié)尾。近年陳佩斯的話劇《老宅》更是由每場觀眾的現(xiàn)場反響來決定大結(jié)局。”

­　　《潘達斯奈基》更大的問題是“形式大于內(nèi)容”，劇集雖然給出長達312分鐘的視頻素材，看似信息量龐大，但事實上包含了許多無效的選擇，并不能真正左右人物的命運。

­　　有網(wǎng)友指出：“游戲式的互動觀影，剛玩的時候確實新鮮、有趣。但多玩幾條線就會發(fā)現(xiàn)，由于不斷地跳轉(zhuǎn)和重復，主線劇情開始變得繁雜混亂。”周黎明也表示：“《潘達斯奈基》有5個主要結(jié)尾，中間二選一的地方非常多，我玩了多次，發(fā)現(xiàn)很多選擇都是假的，有些并不影響劇情走向，有些會把你逼到某個選擇，真正有意義的選擇其實僅5個左右。”

­　　C

­　　內(nèi)核討論自主意識

­　　“選項設(shè)置無意義”“劇情走向不夠多”“人物脈絡(luò)不清晰”……對于這些問題，Netflix其實有著足夠的自覺，并通過主角斯蒂芬之口說出來。劇中，過于復雜的選項、過多的分叉劇情，會讓游戲陷入崩潰，而斯蒂芬最后的做法是“做減法”，“我一直想要給玩家更多的選擇，現(xiàn)在我倒回去去除了許多選項。玩家以為自己能夠自主選擇，但事實上，結(jié)局是我來決定的。”

­　　這如同觀劇體驗，斯蒂芬的結(jié)局看似由觀眾決定，事實上是由Netflix決定的。人是否有自主意識、自由意志，是否也處在某種力量的操控下？《潘達斯奈基》讓一些觀眾聯(lián)想到《黑客帝國》《楚門的世界》，被認為是這類題材在網(wǎng)絡(luò)時代的新文本。

­　　但是，對于伴隨電子游戲成長的年輕一代來說，《潘達斯奈基》實在是太老舊了，有網(wǎng)友直言：“什么互動劇的先河啊，肯定是游戲玩得太少，這種模式的游戲數(shù)不勝數(shù)，已經(jīng)審美疲勞了。”“除了高清拍攝之外，你告訴我這跟早期的文字/真人冒險游戲有什么不同。”

­　　D

­　　主角打破第四堵墻

­　　《潘達斯奈基》一個有趣的地方是“打破第四堵墻”的設(shè)置。“第四堵墻”是指在鏡框舞臺上，一般寫實的室內(nèi)景只有三面墻，面對觀眾有一面不存在的墻。最早使用“第四堵墻”這個術(shù)語的是法國戲劇家讓·柔璉，他在1887年提出：演員在表演中無需理會觀眾的反應(yīng)，任其鼓掌也好，反感也好；舞臺前沿應(yīng)是一道第四堵墻，對觀眾是透明的，對演員來說是不透明的。

­　　當舞臺上的劇情或演員與觀眾發(fā)生了互動，就意味著“第四面墻”被打破。這種表演方式并不少見，《紙牌屋》里的弗蘭克會不時面對鏡頭直接和觀眾對話，《死侍》也是如此，死侍不僅能和觀眾直接對話，還不時對漫畫劇情進行吐槽。

­　　在《潘達斯奈基》中，斯蒂芬發(fā)出吶喊：“是誰在控制我？”仿佛在回應(yīng)他的呼喊，觀眾面前也出現(xiàn)了幾個選項。如果選擇“Netflix”選項，斯蒂芬會知道Netflix是21世紀的媒體平臺，觀眾正通過Netflix操控他的人生。

­　　打破第四面墻會帶來有趣的效果，但也有風險，后果之一是容易讓觀眾“出戲”，消解劇情營造的浸入式體驗。在這方面，不得不說，游戲世界又走在了前頭，以meta游戲《地底傳說（Undertale）》為例，其中的角色會“意識”到自己只是個游戲角色，會反過來利用讀取游戲存檔來對付玩家，甚至在玩家通關(guān)后，游戲角色還會懇求玩家不要重啟這個世界。

­　　E

­　　催生新的故事類型

­　　雖然存在種種不足，但《潘達斯奈基》的價值仍然不可小覷。就如周黎明所說：“這個實驗很有價值，在未來能催生新的故事類型。”

­　　事實上，Netflix很早就開始嘗試制作互動式兒童視頻內(nèi)容，比如《穿靴子的貓》，小觀眾能夠通過操作電視遙控器，選擇故事的走向。孩子們的選擇相對簡單，目標也容易達成，但成年觀眾顯然不會那么容易滿足。Netflix的工程師為《潘達斯奈基》的分支敘述建立了腳本編寫工具“分支管理器”，讓創(chuàng)作者能夠以標準化的方式撰寫交互式故事。該工具允許創(chuàng)意人員構(gòu)建復雜的敘述，當他們走得太遠時引導觀眾回到故事主干。在劇中，一個關(guān)鍵人物甚至告訴斯蒂芬，他選擇了錯誤的道路，讓他意識到，“我應(yīng)該再試一次”。

­　　但即便獲得了技術(shù)支持，要讓故事完全展開也是不可能的。在《潘達斯奈基》創(chuàng)作的初期，主創(chuàng)曾探測過“分支管理器”的極限：“我們刻意推動了所有可能發(fā)生的事情。有一天，我們碰壁了，分支管理器達到了極限，故事大綱幾乎崩潰。”

­　　不過，Netflix不會停下開發(fā)交互式劇集的腳步。“現(xiàn)在的嘗試還非常膚淺，我們只是剛剛觸及這種敘述方式的表層。”Netflix產(chǎn)品創(chuàng)新副總裁托德·耶林表示，這完全可以成為一個“金礦”，“我們可以看到互動的喜劇、互動的恐怖電影，交互式的浪漫愛情劇，你甚至可以選擇喜歡的舞伴。”