循著大師足跡前行

黃氏姐妹在和母親一起做木偶頭，傳承父親的技法

　　泉州的非物質文化遺產，納入保護名錄的項目的，屬于人類非物質文化遺產項目4個；國家級非物質文化遺產31個，居全國設區市第三；省級非物質文化遺產項目76個，是福建設區市首位。

　　目前泉州市已評選出五批市級非遺傳承人，擁有非物質文化遺產項目代表性傳承人561人（包括國家級38人，省級140人）。近幾年來，也已有22人先后過世。

　　“只有保護了傳承者，才能避免‘人亡技絕’。”泉州市文廣新局社文非遺科謝萬智科長說。

　　對于傳承人來說，人們高喊創新，但并非創新就有出路；對于相關部門來說，這些年重視投入，也并非給錢就能解決問題。在民間大師逐漸謝世的今天，如何循著大師的足跡前行，仍然是一個全社會都需關注的問題。

　　創新，謹慎的創新

　　洛江區雙陽前洋社區張厝村，曾被譽為“妝糕人村”，如今僅剩張明鐵和楊艷珍兩家在做。

　　楊艷珍基本傳承了大師張志勤的技藝，平時主要接私人訂單，制作相對簡單的糕人，“年輕人都不做這個了，工序繁瑣，利潤太低。像我這樣的家庭婦女，平時做一點貼補家用”。

　　57歲的張明鐵，則試圖讓這門手藝創新，讓妝糕人更受小孩子喜歡。

　　張明鐵嘗試用海綿代替糯米作為原料來制作，“材料更輕，顏色也比較鮮艷，關鍵還克服了保存時間短的問題”。

　　更年輕的傳承人，則嘗試更多層面的全面創新，不再停留在玩物和祭祀用品上，而往藝術品和和收藏品發展。

　　1970年代出生的蘇梵，是4位妝糕人在世傳承人中最年輕的。他做雕塑出身，創作中，結合現代工藝，添加防腐劑等，讓妝糕人能永久收藏。蘇梵還運用現代美學理念，在色彩和造型上下工夫。

　　現在，蘇梵的“米塑坊”已有七八十名學員，還擁有10余個固定的學徒，儼然將走街串巷的老手藝變成了一個產業。他看好未來：隨著泉州旅游文化市場的開發，各類非遺技藝將得到大發展。

　　但在泉州市文廣新局社文非遺科科長謝萬智看來，工業化、城鎮化，對傳統文化有著驚人的破壞力。他認為，物質文化和非物質文化是不可分割的，脫離了聚居環境，以前通過師帶徒、口口相傳的非物質文化，就趨于消失。

　　如今，德化陶瓷、安溪鐵觀音、惠安石雕等都已產業化。在創新傳統技藝的呼聲之下，木偶頭、花燈這些技藝，也在謹慎嘗試產業化。比如木偶頭，也有年輕人用機械雕刻，批量生產。手工雕刻的，主要高價賣給收藏家，而機械化生產的，則批發給木偶戲團等。這些都只是有限的嘗試。

　　能做成奢侈品嗎？

　　保護還是創新，往往不是那么容易兼顧的，有時甚至是沖突的。

　　謝萬智認為，非遺文化側重保護，一般不提倡創新，而要原汁原味地保留，“如果有創新，也是用用機器，是手段創新，但該手工的還是得手工”。

　　但是，如果單靠技藝和手工，很多傳承人都陷入艱難。

　　從本質上說，非遺文化是農耕時代的產物，比如制作一個江加走木偶頭，傳承人要花很多天時間，需要有很多技藝功底，但產品卻沒能賣得很值錢。

　　對于傳統技藝，一些年輕人有著大膽的設想：這些手工能不能成為奢侈品，比如像西方的手工汽車、LV包？現實卻是，即便是一些傳承下來的手工產品，能贏得市場的古老工藝，其本質也是工業產品，而不是純粹技藝的非遺工藝品。

　　謝萬智說，正是基于這樣的現實，保護非遺文化，現在更多是由政府主導，將非遺文化納入公共文化范疇，出臺很多扶持政策，比如評選傳承人，發津貼和工作補貼，舉辦展覽推介等，而不是放任市場。根據他們的研究，在東亞文化區，傳統文化的保護也越來越被重視。日本把非遺叫做“無形財”，傳承人是“人間國寶”，給予很高的社會地位；韓國也營造傳統社區，比如民俗村，來保護本土文化。

　　泉州市非遺保護中心副研究員許進中說，事實上，大多數非遺文化不是泉州創造的，而是在泉州保留傳承的，“這些非遺文化，基本是唐宋等時期從中原遷移至泉州的，在這個偏安之地得以保存完整”。

　　隨著市場化的進行，這些當年得以保存的技藝，在傳承人故去后面臨失傳。比如安溪的藍印花布制作技藝，代表泉州東方第一大港的福船制造技藝。這些技藝，如今只能用文字、影像保存下來。

　　興也大師，衰也大師

　　上千年技藝的安溪藍印花布，隨著傳承人黃炯然去世，面臨失傳的窘境。

　　安溪縣博物館館長易曙峰說，藍印花布的傳承基本都是家庭作坊，全靠民間藝人，所以容易消亡，“這種手工技藝不應局限于家庭，而是要肯于收徒傳藝，讓它發展成一個產業”。

　　“傳統技藝之間其實可以結合，大有文章可做”，易曙峰認為，藍印花布獨特的藍白魅力，與鐵觀音吻合，可以依托茶產業，開發杯墊、茶巾等產品，通過幾十萬茶葉營銷大軍“借船出海”。

　　同樣，小小的木偶頭，卻有30多個工藝步驟。黃義羅老先生生前說，學成這項技藝要5年時間，非得是真心熱愛此技藝者才能堅持。光熱愛還不行，還須有繪畫、雕刻、雕塑等功底。

　　黃義羅創辦了傳習所，免費教授，陸續有人慕名前來，但20多個學生沒有一個堅持下來。

　　大師不是隨便就能練成的。作為新一代的傳承人，黃紫燕也曾到各中學去授課，但沒有成功，“孩子們喜歡畫，但雕刻、打磨等技術的確很難，他們操作不了”。

　　德化陶瓷有著獨特的破局之路。

　　普通市民到德化購買大師的陶瓷，如果沒有熟人或專家指點，很可能難以下手：小小一件瓷器，動輒上萬元；至于那些沒標價格的，很可能要幾十萬元。

　　這就是大師的含金量。

　　德化縣政府統計，省級以上大師就有61個，已形成完整的產業形態。德化縣政府相關人士分析，有家族傳承色彩的，更易被市場接受。如許興泰的兒子許瑞峰、許瑞卿，蘇清河的兒子蘇友德、女兒蘇愛芬，作品價格都更高一些。

　　為了促進各門戶之間的融合，促進大師之間的合作，2011年，德化縣啟動“名師帶徒”，16名省級以上大師簽約收徒145名，徒弟有成、師傅有獎。上述負責人說，培育土壤，是讓大師和工藝都能薪火相傳的根本。畢竟，一枝獨秀不是春。

　　吸引年輕人比給錢更重要

　　沒錢賺，是非遺項目傳承人最迫切的難題。

　　老一輩傳承人，不僅技藝超群，關鍵還能安貧樂道。比如，蔡炳漢老人生前為設計一盞別致的花燈，能在閣樓呆上一整天。

　　“現在，只有少數傳承人辦企業生產能賺錢”，謝萬智還建議，用免稅等方式進行扶持。

　　目前，泉州的100個工藝美術大師工作室，也得到泉州市城鎮集體工業聯合社的一些經費。

　　2013年，經泉州市政府同意，泉州市城鎮集體工業聯合社正式實施“搶救保護傳統工藝美術瀕危品種技藝的三年行動”，目前，17個瀕危技藝已有13個完成方案任務，其余4個預計年內完成。

　　聯合社蔡文雄副主任說，這些搶救方式有資金扶持、研發創新、恢復作坊生產等，尤其鼓勵大師“帶徒授藝”，一名省工藝美術大師帶5個徒弟，每月發補貼2500元，承擔搶救保護技藝的學徒每月也補貼500元。一年半來，政府投入補貼100多萬。

　　進學校可能更重要。上個月，張明鐵被聘為市區一小學“妝糕人興趣班”的老師，每周上一個小時課。這三年他還在泉州藝術館開班授課，“寒暑假，兩個班有40多個孩子”。

　　對于打城戲，2012年在泉州藝術學校開了專業班，陸續來了3批共36名學員。當年，90多歲的洪球江老先生搭車，每周兩三次走30多公里，去看孩子們。這些“90后”甚至“00后”，長進很快。曾經恐高的小陳現在敢飛身跳下4米高臺。14歲的楊藝紅聽說父母不忍她辛苦練習想轉班，立馬央求老師，“千萬別讓我走，我就喜歡在舞臺上翻跟斗”。

　　不管怎么樣，都要吸引年輕人。晉江高甲戲劇團老團長曾文杰這么說。最近，他也在象山小學開設高甲課，每周兩節課，活靈活現的課堂表演，贏得不少孩子喜愛。

　　許進中說，泉州市政府重視非遺保護，除了藝校外，還在中小學開設南音、北管、木偶戲等興趣課，在幼兒園推廣閩南童謠，“不是讓孩子長大后就干這個，而是培育一個社會氛圍”。（海都記者 吳月芳 林莉莉 陳紫玄 陳建輝 喻 蘭 徐錫思 林繼學 呂 波 田 米 夏鵬程 李斐斐 編 輯 楊 炯 陳世國 陳秀洪 視 覺 方立祺 丘天）